时间如塞纳河水般流逝，一转眼就来到了三月底，此时的巴黎春意渐浓，开始复苏。
对莱昂纳尔来说，这段日子过得非常平静，除了罗昂伯爵的“教材公共化”顺利通过以外，只有偶尔从报纸上看到《合唱团》的消息会让他高兴一下。
法国喜剧院的巡演团不仅在里昂取得了非凡的成功，在波尔多、在马赛、在图卢兹……都受到了热烈的欢迎。
在此之前，莱昂纳尔虽然凭借几部在巴黎文学界崭露头角，但名气更多局限于巴黎和一些关注文学动态的外省知识分子中间。
然而，《合唱团》的戏剧形式及其引发的全民情感共鸣，其传播力和感染力远非可比。
现在，无论是在里昂的丝绸作坊门口，马赛的渔港码头边，波尔多的葡萄庄园里，还是图卢兹的大学校园中……
人们都在谈论着《合唱团》，同时也不可避免地谈论着它的创作者。
“写出了《合唱团》的索雷尔先生，听说非常年轻！”
“他好像是索邦大学的学生？真是天才！”
“他还写过《我的叔叔于勒》和《米隆老爹》，我看过，写得真好！”
“《一个陌生女人的来信》也是他写的？上帝，那故事让我心碎……”
“听说他出身平民，所以才能写出马修老师那样的角色吧？”
……
《合唱团》中的几首乐曲——《夜晚》《眺望来时路》《风筝》——也都随着这出戏剧的爆火而开始在整个法国流传。
《合唱团》的剧本，终于也在千呼万唤当中，由「沙尔庞捷的书架」出版，首版就卖出了5000册。
巴黎的剧评界，对这出戏剧的艺术评价更上层楼。
《费加罗报》的剧评主播儒勒·克拉雷蒂，完全放下了之前的恩怨，盛赞《合唱团》的突破、创新。
他看过剧本之后，敏锐地意识到，莱昂纳尔在《合唱团》中放弃了过往戏剧的一些糟糕的范式——
那些冗长的内心独白，不时穿插的歌队表演，程序化的道德说教，极度依赖巧合推进剧情……
《合唱团》的剧情节奏没有一刻是停滞的，每个人物、每段情节都在不断地流动，任何转折都有充分的铺垫。
高潮则像是急流遇上了礁石，水花高高溅起，在阳光下折射出七彩的虹霓。
《合唱团》不是歌剧，却处处渗透着音乐的力量；《合唱团》不是正剧，却能让观众在欢笑中感悟
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