情歌手最为稳妥的选择，一般来说，至少得有十年的演唱经验，才会如此处理。
而且，宋昭的音色温柔醇厚，干净通透。如果说白智英版本，是凭借她略带沙哑的嗓音，以及撕心裂肺的高音，将失恋后的痛苦毫无保留地宣泄出来，让听者仿佛身临其境，感同身受；那么宋昭则是以男性视角，诠释出了成熟男性失恋后那种内敛而深沉的痛苦。
不过，郑淳元也听出，宋昭虽然音域掌握得不错，情感表达也十分强烈，但在技巧方面还有很大的提升空间。比如胸腔共鸣的运用、“假声转混声”的切换、渐强式气声等，都还有很大的进步余地。
然而，即便如此，宋昭的表现也已经大大超出了他的预期。
他原本以为，在收下金泰妍这样的优秀弟子后，很难再遇到天赋如此出众的苗子。这次答应公司来考察宋昭，本就只是碍于情面，没打算真的收徒。
但此刻，他改变了主意，决定收下这个弟子。他满心期待，想看看经过自己的悉心指导，传授各种技巧后，这个弟子究竟能达到怎样的高度。
既然决定收徒，那自然要进一步考察宋昭的基础发声、声音控制以及发声技巧等方面，比如中低音到高音的边缘化处理、高音的声带压缩等细节。
他的考察方法，便是随机弹奏曲子，让宋昭随机哼唱。
声乐室里摆放着一架钢琴，郑淳元的手指悬停在黑色的琴键上方，给了宋昭一分钟的准备时间。
“随便哼，跟着我。”
话音刚落，一串轻快的D调旋律骤然从他指尖流淌而出，这是一段即兴编排的抒情片段，主歌部分节奏平缓，副歌却突然拔高，还带着明显的转调陷阱。
宋昭深吸一口气，用清亮的中低音稳稳跟住旋律。郑淳元见状，眼角微微一挑，指下节奏陡然加快，并且故意在预副歌处省略了两个过渡音，使得旋律出现一片突兀的空白。
换做普通学员，此时或许会因慌神而卡壳，但宋昭凭借着本能的乐感，巧妙地用气声轻轻填补了这片空白，尾音还带过一丝柔和的滑音，竟让原本断裂的旋律显得自然流畅起来。
“不错。”郑淳元低声赞许，却没有抬头，手指一转，旋律猛地沉入 F调，低音区那厚重的质感瞬间弥漫整个房间，与刚才的轻快旋律形成了强烈的反差。
这正是宋昭不太擅长的音域，他的声带微微发紧，但他迅速调整气息，试图用胸腔共鸣托住声音，然而效果并不理想，还是出现了破音跑调的情况。
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